第二乐章，稍慢的柔板。
陈秋手中的指挥棒缓缓移动。
弦乐部分以及木管声缓缓响起，一点一点地放大。
音乐之中的情绪，也在这样极为细微的变化中，被陈秋以及和声交响乐团的众人勾起。
情绪在酝酿。
柔美的音色在乐团众人身边回旋。
第一乐章之中的悲伤以及痛苦的往事，在这一刻成为了风。
在舞台下众人的身边萦绕。
在这轻柔的悲风中。
陈秋的视线与边上的傅调接触。
傅调深深吸了一口气后，将他的手指抬起，缓慢地落在钢琴之上。
嗡……
音乐的线条从傅调的手中缓缓浮现。
伴随着乐团的音色一起，在空气之中升腾而起。
安静，柔美。
整个乐团似乎都在听着傅调的演奏，被傅调的诠释所吸引。
直到陈秋手中的指挥棒向着远处略微一点。
不远处的长笛首席，将他手中的长笛拿起，口中的气息送入。
嗡……
夜色自天空之中垂下，月光铺满人间。
长笛温和的音色与钢琴缠绵。
两者就这么极为安静地，一点一点地在月光下行走。
之前的悲伤，痛苦，在此刻全部都化为了月色下的阴影，在两人的身后，一点一点地消散。
拨云见月。
清澈的月光将一切的负面情绪洗净，晾晒。
人间在此刻，似乎只剩下了美好。
音乐厅内一片安静。
所有人都这么安安静静地听着傅调的钢琴，以及乐团极为轻柔的伴奏。
听着两者的融合。
不愿意发出任何一丝丝的声音。
他们甚至连自己的呼吸都在控制。
生怕自己的呼吸会吵到舞台上的那份美好。
真的太漂亮了。
明明头顶的灯光是那么的璀璨，但是却不知为何，在众人的视线之下。
这头顶的灯光就如同月光一般，将那缠绵的月色披在傅调以及乐团众人的身上。
如此柔美的音色，你甚至很难相信这样的音乐是从战斗民族的作曲家身上传来的。
或许是铁汉柔情。
傅调以及长笛两人所共同诠释出来的这份柔情，足以柔化钢铁。
刚刚进入音乐厅的中村白，站在原地，甚至有些不敢坐下。
生怕自己衣服摩擦的声音，将这份安静的美感给击碎。
她就如同水中明月。
即便只是水下游鱼所摇晃的尾翼，也有可能将那份美好彻底销毁。
因此，他只能站在原地。
以自己最为崇高的敬意，去聆听着耳边传来的音乐。
不仅仅是给钢琴的傅调，同样是给陈秋的和声交响乐团。
他不知道自己应该用什么样的话去描述，才能描述自己此时此刻所听到的音乐。
他甚至感觉自己现在好像已经不在音乐厅内。
而在湖边。
湖边吹着的细微晚风。
平静湖水上的月色。
耳边传来若有若无的人声。
一切的一切，都是显得那么祥和，那么的柔美。
正如同东瀛人骨子里所刻着的那份物哀的情绪。
他似乎也从自己面前的音乐中，听出了那份难以言喻的物哀。
似乎看透一切，又似乎什么都没有看透。
对于过去所受到的打击，好像早已将其放下，不会再有任何的念想，准备走入新世界的同时……
似乎却又完全没有从过去的打击中走出。
他所往前走的每一步路，都蕴含着过去的悲痛。
他已经彻底沉浸入傅调以及和声交响乐团所营造的音乐之中。
他对和声交响乐团之中的一切充斥了好奇。
傅调他还算有些了解，在傅调拿下肖邦国际钢琴比赛冠军后，东瀛这边的电视台便制作了一款有关傅调的纪录片，记录了傅调在赛前的经历。
整个东瀛的人几乎都知道，傅调家里的条件非常一般，他能获得现如今的这个成绩，基本上可以算得上是他破釜沉舟才换来的。
所以傅调能够演奏出这种将悲伤痛苦放在身后，迈步向前走去的感觉，没有任何问题。
但是和声交响乐团……
他们究竟经历了什么？
他们为什么能演奏出这样的感觉来？
如此纯粹的悲伤，如此纯粹的温和。
这一支乐团如果没有过很痛苦的过去的话，他们绝对是演奏不出来的。
可是……
这样一支这么强大的乐团？
他们怎么可能会有如此痛苦的过去？
中村白对此一无所知。
这一支乐团相比较其他的顶级的交响乐团而言，可能实力上还有很多的差距。
甚至诠释上也同样有着很大的差距。
毕竟说到底这一支乐团里真正的顶级职业者大概就傅调一人。
可是！
正如同和声交响乐团第一次演奏的波莱罗所表现出来的【和声】。
第二次演奏马勒第一交响曲所展现出来的【青春】。
他们第三次的拉赫玛尼诺夫第二钢琴协奏曲所展现出来的【失败的过去】，也同样是很多顶级交响乐团所没有的。
那些顶级交响乐团所演奏的悲伤悲痛，更多的是其他的感觉。
他们虽然能演奏失败，可是说到底，他们从来没有经历过失败。
他们从一开始，基本上就是各个地方的天子骄子。
比如说柏林爱乐里面的那群演奏者，谁没有拿下过几個冠军？
谁不曾经是某个学校里的最强者？
他们不管是在乐团里，又或者是在他们的职业生涯中。
他们从来没有像拉赫玛尼诺夫一样经历过失败。
因此，他们即便想要演奏出失败的悲伤，他们也只能用类似的情感来代替。
当然，这并不是说这群乐团不行。
这些乐团都演奏的很棒，甚至有很多的乐团他们甚至能和钢琴家合作，演奏出一首最为优秀的版本出来，成为很多人心目中的顶级诠释，甚至是神级专辑版本！
可是陈秋以及和声交响乐团他们所演奏出来的那股失败的感觉，是这些顶级乐团所没有的。
这，也和之前的【和声】【青春】一样，是和声交响乐团所特有的感觉。
他们用这种特有的感觉，融合进音乐之中。
融合进和声交响乐团之中。
然后，将其传递给在场的所有人。
让他们所演奏的这一首拉赫玛尼诺夫第二钢琴协奏曲，从一个极为少见的方向，展现出了不逊色于那些顶级职业乐团的诠释。
这浓郁到极致的悲伤，以及那令人触目惊心的释然。
如此诠释……
中村白小心翼翼地坐下，尽可能让自己不发出一点点声音后，缓缓地吐出一口浊气。
他必须承认。
他做不出来。
小提琴首席的那个琴弦揉的，简直每一次琴弓与琴弦的颤抖，都如同深入灵魂的哭泣。
隔壁低音的震颤，似乎是对自己过去的探讨与释然。
就连不远处的中提，似乎都释放出令人震撼的光芒。
陈秋的身体略微前倾，手中的指挥棒缓缓地晃动。
他的视线与在场的每一位演奏者接触，给予他们足够的提示。
在他的控制之下，音乐简直柔美到了极致。
音乐之中的浪漫与悲壮，在这速度降低许多许多的乐团演奏之下，表现得更为明显。
弦乐手中琴弦的每一次震颤。
还有远处管乐气息的每一次碰撞。
似乎都是对音乐更深一次的诠释。
这份美感，让在场所有人都感觉到了自身的渺小。
远处圆号的声音在此刻响起。
与钢琴进行接触，碰撞。
大提琴的音色与巴松管的音色融合，缓缓地铺在音乐的最底下。
不远处单簧管首席的气息也在此刻走出，跟随着钢琴一同前进。
钢琴的力量在缓缓攀升。
音乐的情绪也在一点一点地积攒。
陈秋控制着乐团的声音，让钢琴的声音凸显而出。
而傅调也在此刻抓住了陈秋的想法。
他开始敲击着自己手中的键盘。
开始反馈给乐团更为深沉的力量。
钢琴与乐团在彼此的交流之间融合。
起于微末。
结于伟大！
如同站在湖边的轻舞。
随意的舞蹈。
没有任何的规矩。
只是按照自己的心情，将自己的一切的情绪给释放出去。
伴随着乐团的气势，钢琴将一个醍醐灌顶高音用力按下。
随后，再度陷入平静之中。
舞蹈的动作，停歇，重新坐在湖边，继续看着那平静的湖水。
嘴角扬起一阵笑容。
没有不甘，没有不满。
不会去怨恨，也不会去质疑。
有的只是释然。